Ang pinakamahusay na mga bida sa paglalaro ng 2020s (sa ngayon)

Kapag tiningnan mo kung ano ang gumagawa ng isang mahusay na laro, ang mundo, mga mekanika ng gameplay, graphics, at mga storyline ay may bahagi upang i-play, ngunit ang lahat ng ito ay nararamdaman tulad ng ito ay magkasama kapag ang bida - ang character sa gitna ng buong karanasan - pakiramdam fleshed out at buhay. Nagkaroon kami ng ilang mga natatanging laro sa 2020s sa ngayon, na may ilang pantay na kahanga-hangang mga bida sa kanilang core. Kaya, ilista natin ang ilan sa mga ito, hindi ba?

Ang listahang ito ay sumasaklaw lamang sa mga character na unang lumitaw sa form ng video game noong 2020s. Paumanhin, Cal Kestis, matatanda na Kratos, Aloy, at Henry ng Skalitz, hindi ka isasama dito, sa kabila ng pagiging mahusay na mga character sa iyong sariling karapatan.

ang napili ng mga taga-hanga: Baldur's Gate III

Maaaring medyo mura ang paglalagay ng isang character na ang manlalaro ay may labis na kontrol sa isang lugar sa listahang ito, ngunit kung ikukumpara sa tunay na blangko na slate ng Adventurer o Tav, ang Dark Urge / Durge ay isang mas mahusay na bilugan, detalyadong character, kumpleto sa isang madilim na backstory, at malalim na koneksyon sa mundo at mga kalaban. Kapag nakapaglaro ka na bilang Dark Urge, talagang mahirap bumalik, at marami sa mga iyon ay dahil sa paunang natukoy na kuwento na minana mo kapag sinimulan mong likhain ang karakter na ito. Maaari mong gawing masama ang hitsura ng Dark Urge sa gusto mo, at maging masama o matutubos hangga't gusto mo, ngunit kapag natapos mo na ang kampanya sa Baldur's Gate III, isang malaking bahagi kung bakit maaalala mo ito ay ang mga eksena na tukoy sa character na nakukuha mo bilang Durge. Parang dapat itong nasa itaas ng pinakadakilang mga character ng edad ng BioWare, dahil talagang hinahayaan ka nitong mag-iwan ng iyong sariling imprint sa mundo, habang isang itinatag na bahagi nito.

Andreas Maler - Pentiment

Ang isa pang character na ang manlalaro ay nakakakuha ng isang makatarungang bit ng impluwensya, Andreas Maler pa rin nakatayo ulo at balikat sa itaas ng karamihan sa mga character na makikita mo matugunan sa isang RPG o sa loob ng isang video game para sa bagay na iyon. Siya ang sentro ng Pentiment, isang perpektong sisidlan para maranasan ng manlalaro ang mundo, dahil ang maliit na bayan ng Tassing ay bago sa kanya tulad ng sa atin. Ang pag-aaral tungkol sa mga tao ng bayan, ang mas malawak na implikasyon ng mga pagsulong sa teknolohiya at lipunan sa ika-16 na siglo na Alemanya, pati na rin ang paglutas ng ilang mga mapanlinlang na pagpatay, ang lahat ng ito ay kumukulo nang magkasama upang lumikha ng isang kuwento na hindi mo malilimutan sa lalong madaling panahon, isa na pinamumunuan ng isang character na dumating sa kabuuan bilang isa sa mga pinaka-tatlong-dimensional na tao na ginawa ng mga eksperto sa RPG sa Obsidian.

Jin Sakai - Ghost of Tsushima

Gusto ko si Atsu, gusto ko, pero ang taong nagpasimula ng lahat ng ghost business na ito ay mahirap itaas. Ang kuwento ng paghihiganti ni Jin Sakai ay isa na nakita natin sa mga laro dati, kung babawasan mo ang kuwento sa pinakapangunahing antas nito. Gayunman, sinusundan niya si Jin sa buong Japan dahil kailangan niyang talikuran kung sino siya para maging ibang bagay para sa kapakanan ng kanyang bayan at ng kanyang bansa. Si Jin ay dumating sa kabuuan nang maaga tulad ng isang bland, medyo regular na badass na bayani, ngunit habang gumugugol ka ng mas maraming oras sa paggalugad ng kuwento bilang kanya, binabalatan mo ang mga layer ng kanyang karakter at nakakahanap ng isang bagay na hindi kapani-paniwalang nakakahimok sa loob. Mayroong isang dahilan kung bakit maraming mga tagahanga ang nais na bumalik siya para sa sumunod na pangyayari, at hindi lamang ito sexism.

Saga Anderson - Alan Wake 2

Mahirap maging bagong lalaki o babae sa isang paunang itinatag na mundo at setting. Kahit na ang huling laro ng Alan Wake ay dumating nang higit sa isang dekada bago ang sumunod na pangyayari, ang laro ay pinangalanan pa rin pagkatapos ng kathang-isip na may-akda, at sa gayon ay may takot na ang Saga ay maaaring maging isang hindi kanais-nais na karagdagan. Alam ng mga naglaro ng laro na hindi ito maaaring maging mas malayo sa katotohanan. Ang paglahok ni Saga sa kuwento ng Alan Wake 2 ay hindi lamang nararamdaman na kinakailangan, ngunit malugod na tinatanggap. Sa kurso ng salaysay, natututo kami nang higit pa tungkol kay Saga, na kailangang umangkop nang mabilis sa pagkahagis sa kailaliman ng isang supernatural na kuwento na tiyak na nararamdaman sa itaas ng kanyang suweldo. Gayunman, sa huli, nakikita natin na may hawak siya sa kuwento tulad ni Alan, na humahantong sa kanya ang magpapasiya sa lahat ng ito.

Astro Bot - Astro Bot

Kung saan ang iba pang mga entry sa listahang ito sa ngayon ay hinuhusgahan sa pamamagitan ng kanilang paggamit bilang nakakahimok na mga tool sa pagsasalaysay, ginawa ng Astro Bot ang kanyang entry dito para sa pagiging isa sa mga unang matagumpay na bagong paglikha ng maskot sa mga laro sa ilang panahon. Pakiramdam ni Astro Bot ay lagi siyang nandito, ngunit wala pa siyang palatandaan ng kalawang o pagtanda. Siya ay isang kaibig-ibig, palakaibigan na kasama na nagkataon din na maging pangunahing tauhan sa isa sa mga pinakamahusay na 3D platformer kailanman. Pumunta figure. Ang mga pakikipagsapalaran ng Astro Bot ay patuloy na humanga sa amin sa tuwing darating sila sa aming mga screen, at kahit na sa susunod na makita namin siya ay hindi kami pumutok, imposibleng mag-isip ng isang hinaharap kung saan hindi namin mahal ang disenyo ng character na ito.

Will - Metapora: ReFantazio

Maaari mong pangalanan ang taong ito anuman ang gusto mo, ngunit ang pangalan ng canon ay Will, hindi bababa sa lokalisasyon sa Ingles, at iyon ang nananatili sa amin. Natalo lamang sa Astro Bot sa 2024 Game Awards, ang Metaphor: ReFantazio ay napatunayan na isang mahusay na RPG, at isang kaibig-ibig na pantasya na saliw sa minamahal na franchise ng Persona ng Atlus. Mabangis na tapat, laging handang mag-dagdag ng milya, at kung minsan ay inosente sa isang pagkakamali, nadama ni Will na hindi gaanong isang blangko na slate o generic na bayani kaysa sa marami sa kanyang mga katapat sa JRPG. Mayroon pa rin siyang mga elemento ng mga character na iyon, at gayon pa man ang kanyang natatanging backstory at pananaw sa buhay at ang mga kaganapan ng Metaphor: ReFantazio ay nagpapanatili sa akin ng interes sa loob ng dose-dosenang oras na inilalagay ng laro sa pangunahing kuwento nito. Tulad ng dati, malaki ang naitulong ng mga side character, pero ayaw kong maglaro bilang sinuman sa kanila sa halip na si Will.

Grace Ashcroft - Resident Evil Requiem

Isang napaka-kamakailan, napaka-karapat-dapat na entrant sa listahang ito, si Grace Ashcroft ay walang kahirap-hirap na pumasok sa franchise ng Resident Evil tulad ng isang lumang pares ng guwantes. Nakakatukso na ilagay ang matandang badass na bersyon ni Leon Kennedy dito, at habang siya ay tiyak na isang malaking bahagi ng kung ano ang gumagawa ng Resident Evil Requiem mahusay, ang laro ay hindi magiging napakahusay kung wala si Grace. Ang isang mahusay na pagganap mula kay Angela Sant'Albano ay nagbibigay-buhay kay Grace, na unang nagpapakita sa kanya na nakikipag-ugnayan sa naiintindihan na takot at takot na tiyak na mararanasan mo kung natagpuan mo ang iyong sarili sa isang sitwasyon ng Resident Evil. Pagkatapos, habang nag-aangkop siya kasama ang kuwento ng laro, makikita natin ang kumpletong arc ni Grace. Narito ang pag-asa na hindi ito ang huling nakikita natin sa kanya sa Resident Evil, bagaman, dahil napatunayan na niya ang isang hit sa mga tagahanga.

Mae and Cody - It Takes Two

Ang Hazelight Studios ay naghahatid ng co-op magic, malinaw iyan, ngunit ang mga salaysay ng developer ay kung minsan ay medyo mahuhulaan. Walang masama doon. Hindi lahat ng laro ay nangangailangan ng isang script na nanalo ng Oscar, at kahit na ang It Takes Two ay marahil ang pinaka-mahuhulaan na kuwento sa lahat, lubos pa rin itong kasiya-siya salamat sa mga tao na naging mga manika na nagagawa nating i-play. Hindi natatakot sina Mae at Cody na maiinis ka nang kaunti sa laro, ngunit nananatili silang isang malusog, kaaya-aya na mag-asawa kahit na sila ay nag-aaway sa kanilang pinakamabangis. Maaaring hindi kami nagtatayo ng isang franchise sa paligid nila, lalo na hindi dahil ang pelikulang It Takes Two ay tila naka-hold, ngunit sapat na hindi malilimutan ang mga ito upang manatili sa paligid.

Melinoë - Hades II

Zagreus o Melinoë, sa totoo lang maaari mong ilagay ang alinman sa mga anak ni Hades na gumagawa ng problema sa lugar na ito, ngunit ang recency bias ay nagtutulak sa akin nang higit pa patungo sa diyosa ng mga bangungot at kabaliwan. Si Zagreus ay isang kaaya-aya na bida, ngunit maaari mong sabihin na ang kanyang mga pusta ay medyo mababa, samantalang si Melinoë ay kailangang harapin ang higit pa. Mayroong maraming presyon sa kanyang balikat upang ipakilala ang manlalaro sa bago, mas madidilim na salaysay na ito, at subukang maging anchor point kapag natagpuan namin ang aming sarili na hindi na nakakapag-chat sa mga taong kilala at mahal namin mula sa unang laro. Ang Supergiant ay gumawa ng hindi kapani-paniwala na gawain na ginagawang kaaya-aya ang parehong mga bida, ngunit natagpuan ko ang aking sarili na mas malakas na nag-uugat para kay Melinoë sa buong oras ko sa sumunod na pangyayari.

Maelle - Clair Obscur: Expedition 33

Isa pang medyo kamakailang karagdagan, ngunit pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga laro mula sa huling lima at kaunting taon dito. Kung hindi mo pa nilalaro ang Clair Obscur: Expedition 33, o kahit na hindi mo pa naabot ang mga kredito, maaari mong isipin na si Gustave o Verso ang mga bida ng laro. Kung nalagpasan mo ang lahat ng ito, malalaman mo na si Maelle ang tunay na pangunahing tauhan natin. At kung anong pagkatao siya. Hindi namin tatalakayin ang detalyadong mga spoiler dito, ngunit ang mga twists at lumiliko ng pangunahing kuwento ay umiikot sa paligid ni Maelle, at sa pagtatapos ay nasangkot ako sa kanyang paglalakbay na pinili ko ang pagtatapos na alam kong "mas masahol pa" na pagtatapos dahil naniniwala ako na mas akma ito sa kanyang character arc. Clair Obscur: Expedition 33 ay maaaring maging lahat ng tungkol sa mga darating pagkatapos, ngunit hindi ako naiinggit sa sinumang kailangang sundin ang gawain nina Jennifer Svedberg-Yen at Jennifer English sa pagbibigay-buhay sa karakter na ito.

V - Cyberpunk 2077

Sasabihin ko sa iyo ang isang maliit na lihim upang tapusin ang listahang ito: Gustung-gusto ko ang Cyberpunk 2077 nang lumabas ito. Oo naman, buggy iyon. Oo naman, maaaring hindi ito nagkaroon ng kumpletong mga kalayaan sa open-world ng isang karanasan sa sandbox tulad ng GTA, ngunit ang mga buto na ipinakita nito ay hindi kapani-paniwalang malakas. Ang CD Projekt Red ay muling namangha sa karakter at gawaing pagsasalaysay, kasama si V sa gitna. Ang V ay maaaring maging maraming iba't ibang mga character sa Cyberpunk 2077, ngunit ang mahika ay nagmumula sa lahat ng mga ito na pakiramdam na may bisa at malalim na kasiya-siya. Naglalaro ka man bilang Valerie o Vincent, Corpo man o Nomad, si V ay parang isang halos perpektong bida, dahil habang ikaw bilang manlalaro ay malayang matukoy ang mga malalaking sandali at mga detalye ng background para sa kanila, nakukuha mo rin ang pakiramdam na ito ay isang paunang natukoy na character na iyong pinasok. Mayroon silang aktibong bahagi sa mundo, sa halip na magkaroon lamang ng mundo na nangyayari sa kanilang paligid. Iyon ang tumatagal ng isang bida sa susunod na antas, at ito ang nakamit ng CD Projekt Red sa Cyberpunk 2077, mula sa simula.