Ang 10 pinaka-kamangha-manghang mga takip ng PlayStation

Nang magpasya akong pumili ng sampung pabalat para sa PlayStation, nakaramdam ako ng kagalakan, dahil ito ay isang game console na partikular na malapit sa aking puso at, sa aking opinyon, isa sa mga nangungunang retro machine kahit ngayon; Isang naka-istilong gadget na may isang maalamat na katalogo ng laro. Ang mga patakaran ay muling isinulat gamit ang ground-breaking na bagong teknolohiya at polygons, 3D character, superior sound sa pamamagitan ng CD, kahanga-hangang pre-rendered cutscenes, at huling ngunit hindi bababa sa, hindi mabilang na mga pamagat na itinuturing naming walang oras.

Ngunit ang karamihan sa mga pabalat ng laro ng PlayStation, sa pag-iisip, ay hindi partikular na maganda. Karamihan sa kanila ay hindi talaga nakatayo sa pagsubok ng oras o tumatanda nang may dignidad, kahit na marami ang parehong pangit at nostalhik. Ang mga pabalat ay karaniwang pinalamutian ng mga tipikal na plastik na in-game na render ng mga pangunahing tauhan, mga flashy na sasakyan, pagsabog, at mga nakatutuwang logo; bawat isa ay mas mapagmataas at "sa iyong mukha" kaysa sa huli. Karamihan sa mga ito ay nagpatotoo sa kung paano nais ng Sony na i-profile ang sarili laban sa Sega at Nintendo, kasama ang PlayStation na mas "mature" na tinedyer na may mayabang na saloobin sa silid. Kinailangan kong hanapin ang aking kaluluwa at kung ano ang nadama na halata mula sa simula ay naging isang tunay na hamon, at sa kabila nito, nagawa kong makahanap ng ilang mga pabalat na sa palagay ko ay nakatayo sa iba't ibang paraan.

10. Pangwakas na Tadhana

Ang takip na ito ay nakatayo sa istante sa aking lokal na rental shop, kung saan hindi ko ito maupa dahil hindi ako sapat na gulang (depende sa kung sino ang nasa likod ng counter sa araw na iyon, dapat kong idagdag). May mga matatandang kaibigan din ako na nalampasan ang mga paghihigpit na ito para sa akin. Gayunpaman, naaakit ako sa itim, militar-style na pabalat na may isang logo na tunog parehong tiyak at marahas, na nangangako ng higit pa sa lahat. "Ang kagandahan ay nakasalalay sa pagiging simple," tulad ng madalas na sinasabi, at ito ay naghatid ng isang lugar kung saan ang mga demonyo ay pinutol gamit ang mga chainsaw o nabawasan sa mincemeat gamit ang mga kamao kapag natuyo ang bala.

9. Tahimik na Burol

Palagi kong pinahahalagahan kung gaano ito kasuklam-suklam. Ito ay marumi at raw, na may isang kalawangin at nabubulok na palette ng kulay at isang logo na parehong hindi kasiya-siya at nakalilito na nasira. May isang bagay na hindi tama... Sa katunayan, iyon ang kaso, habang ang sikolohikal at pisikal na katatakutan ay naghahari, kasama ang makapal na hamog sa oras na ginagamit lalo na upang itago ang mga kapintasan at mga limitasyon sa hardware kapag ang mga kapaligiran ay dinisenyo, na kung saan ay matalino bilang epektibo, ngunit mula noon ay naging isang katangian ng serye ng laro, na kung saan ay lubos pa ring nauugnay ngayon.

8. Tekken 3

Nagkaroon ako ng buong trilogy ng mga laro ng pakikipaglaban ni Namco at nilalaro ko ang unang dalawang araw at gabi, kapwa mag-isa at laban sa aking mga kaibigan pagkatapos ng paaralan, o sa katapusan ng linggo at bakasyon sa tag-init kapag natutulog kami. Ang mga pabalat ng unang dalawa ay napakapangit, ngunit pangatlong beses na masuwerte, dahil nakaisip sila ng isang bagay na itinuturing kong parehong iconic at cool. Maaaring ito ay isang pag-render lamang ng bagong ipinakilala na manlalaban na si Jin Kazama na nakatitig sa iyo at abala sa pagsusuot ng guwantes na matalo ka niya, ngunit ginagawa niya ito sa pamamagitan ng pagpapalabas ng kapangyarihan at kumpiyansa, kung saan ang pangkalahatang hitsura at scheme ng kulay ay palaging gumagana para sa akin, bukod sa tattoo ng tribo.

7. Wipeout 2097

Ang Wipeout ay umuungol sa eksena sa futuristic racing nito, kung saan ang mga pabalat ay nakakuha ng pansin na may isang futuristic na konsepto at tuwid na linya, na nag-polarize ng isang bahagyang sterile, hubad, at napakalinis nang walang anumang frills na diskarte. Nakuha nito ang mata nang eksakto dahil nakatayo ito sa pamamagitan ng pagiging simple nito, ngunit kung saan lubos na tinukoy ang profile ng Sony kapag ang disc ay na-load at ang mga hovercraft ay tumakbo pasulong sa 1,000 km / h. Ang 2097, na may wireframe tunnel sa takip, ay maaari ring maging isa sa mga flashy equaliser add-on para sa Winamp, para sa mga naalala.

6. Kuwento ng Vagrant

Ang Squaresoft, tulad ng tawag sa kanila noon, ay maaaring punan ang kalahati ng mga lugar sa listahang ito sa kanilang mga pabalat, kahit na ang mas simpleng mga tulad ng Final Fantasy VII. Ang mga ilustrador ng Hapon, sa kasong ito si Akihiko Yoshida (aktibo pa rin ngayon sa Square Enix), ay nasa likod ng maliit na gawa ng sining na ito. Mayroong isang ganap na naiibang pag-iisip mula sa mga studio ng Hapon; na may diin sa higit na pagmamataas, kahusayan, at pagkamalikhain, isang bagay na gumawa din ng maraming mga laro ng papel na ginagampanan ng Hapon na tumayo mula sa karamihan ng tao kapwa sa mga tuntunin ng magagandang kuwadro na pinalamutian ang mga kahon, kundi pati na rin bilang mga laro. Ang Vagrant Story ay tiyak na isa sa mga ito, sa parehong mga bilang.

5. Gran Turismo

Ang pangalan ng larong ito lamang ang karapat-dapat sa isang gantimpala. Ito ay walang kompromiso at nagpapakita ng klase sa isang mas pino, mas mahal, at mas marangyang segment. Ang desisyon ng Polyphony Digital na i-print ang angkop na logo nito bilang isang pattern ng tread ng gulong ay henyo. "Ang Tunay na Pagmamaneho Simulator". Walang alinlangan tungkol sa kung ano ang tungkol sa laro nang gumulong ito sa eksena, gayunpaman, hindi ko partikular na nasisiyahan sa pamagat na ito sa oras na iyon. Binili ko ito dahil sa hype noong nagbabakasyon ako kasama ang aking pamilya sa parehong taon na lumabas ito at napakabata ko pa para magkaroon ng lisensya sa pagmamaneho at mas gusto ko ang mas magaan na arcade racing games tulad ng Ridge Racer.

4. Dino Crisis

Nakuha ito ng Capcom dito, lalo na sa pamamagitan ng pagsakay sa alon ng kinikilalang Jurassic Park ni Steven Spielberg, na nabighani sa buong mundo ilang taon na ang nakararaan. Matapos maitatag ni Shinji Mikami ang kanyang sarili bilang master ng mga laro ng katatakutan kasama ang Resident Evil at nagpasya na tumuon sa mga dinosaur sa isang side project, pumili din sila ng isang disenyo ng pabalat na malinaw na nakikipaglandian sa isang bagay na hindi kasiya-siya at pamilyar na kinikilala ng maraming tao. Ang paa ng velociraptor sa tabi ng isang pool ng dugo ay kasing-kakila-kilabot at epektibo, at oo... Nag-iwan ito ng impresyon.

3. Metal Gear Solid

Gustung-gusto ko si Yoji Shinkawa bilang isang ilustrador at taga-disenyo. Kung wala siya, malamang na iba ang hitsura ng lahat ng laro ni Hideo Kojima. Para sa Solid Snake's... Hindi debut, ngunit tiyak na pangunahing pandaigdigang pambihirang tagumpay, ang pabalat ay kasing kapana-panabik, mapanlinlang, tumpak, at naka-istilong naisakatuparan tulad ng dati. Ang silweta na may mga elemento ng kung ano ang kahawig ng isang itim at puting thermal camera ay isang pabalat na bumaba sa kasaysayan. Ito ay isa sa mga pinakamahusay na laro para sa PlayStation, at nangangarap pa rin ako ng isang marangyang muling paggawa na gumagawa ng hustisya, hindi tulad ng karumal-dumal na The Twin Snakes para sa Gamecube.

2. Resident Evil

Ano ba talaga ang tinitingnan natin dito? Ito ba ay isang Rorschach inkblot test at ano ang sandata na hawak ni Chris Redfield (na inaakala ko na dapat ito) sa kanyang mga kamay? Magulo ito at nakakalito ngunit para sa akin, isa ito sa mga pabalat na tumutukoy sa panahon ng PlayStation. Nakikita ko ang mga binti ng gagamba at mga anino na pinaghihinalaan kong kabilang sa mga madugong halimaw na palaka na pinugutan ka ng ulo mula sa isang anggulo na hindi mo nakita na darating. Ang kakila-kilabot sa malawak na mata na nakatitig nang diretso sa takot ay bumaba sa kasaysayan at gustung-gusto ko ang komposisyon. Ang Resident Evil ay magiging 30 ngayong taon, at ano pa ang sasabihin maliban sa pagbati at narito sa susunod na 30!

1. Castlevania: Symphony of the Night

Narito ang pabalat na kumukuha ng cake, sa aking subjective na opinyon. Si Alucard, na kilala rin bilang anak ni Dracula, ay nagbibigay ng biyaya sa laro ng Castlevania ni Konami, hanggang ngayon, na isang dalisay na kasiyahan sa mata. Ang kayamanan ng detalye ay nag-iiwan ng walang kanais-nais, kasama ang kastilyo sa background at ang nasunog na mga kandelero sa unahan, kung saan ang gothic kagandahan ng serye ng laro at ang estilo-tumutukoy na pag-reboot ng tatak ay nagbago sa genre. Ang terminong "Metroidvania" ay nilikha pagkatapos ng walang kahihiyan na paghiram mula sa serye ng Metroid ng Nintendo sa mga tuntunin ng layout ng laro at mekanika ng disenyo. Ikaw ba ang nagmamay-ari ng larong ito? Kung gayon, nakaupo ka sa isang tunay na gintong nugget na dapat mong ilagay sa isang istante at marahil i-frame din ito, ngunit tiyak na tingnan ito araw-araw pareho. Sulit ang pera ngayon, maraming pera, kaya hawakan mo ito.

Aling mga pabalat ang pinaka-naaalala mo mula sa PlayStation ng Sony, ang steamroller na nagulat sa mundo?