Walang duda na ang debut film ni Isaiah Saxon ay isang kapistahan para sa mga mata. The Legend of Ochi oozes na may isang aesthetic na nakapagpapaalaala sa 80s at mga pelikula tulad ng E.T. at The Dark Crystal, hindi bababa sa salamat sa mga kamangha-manghang praktikal na epekto at isang natatanging aesthetic na hindi maikakaila na nagbibigay-buhay sa mundo nito. Ang kathang-isip na isla ng Carpathia kung saan nagaganap ang pelikula ay talagang kaakit-akit, ngunit tulad ng alam nating lahat, ang isang magandang panlabas ay malayo sa lahat, at bilang kaakit-akit na ibabaw nito, ang kuwento at ang mababaw na mga character sa kasamaang-palad ay nag-iiwan ng maraming nais.
Sa The Legend of Ochi, sinusundan namin ang tinedyer na batang babae na si Yuri na sumasalungat sa kanyang ama, na ginampanan dito ni Willem Dafoe, habang nagsisimula siya sa isang paglalakbay sa hindi alam upang muling pagsamahin ang isang nasugatan na hayop sa pamilya nito. Isang mabalahibo na maliit na bagay na, tulad ng Gizmo o Grogu, ay ang pinakadakilang asset ng pelikula, isang kriminal na cute na nilalang na malinaw na idinisenyo upang pangunahing makuha ang mga nakababatang madla.
Walang tunay na balangkas o istraktura dito, dahil ang karamihan sa pelikula ay sinabi na parang ito ay isang panaginip na hindi naalala. Marahil ay masuwerte na ang mundo kung saan nagaganap ang paglalakbay ay mas kawili-wili, puno ng organikong misteryo na kung minsan ay talagang kaakit-akit. Ang mga kapaligiran ay humihinga at nabubuhay, ang mga puno ay bumubulong ng kanilang mga lihim, at kapag ang mga mata ni Ochi ay kumikislap sa takipsilim, mahirap na hindi manginig.
Si Evan Prosofsky, na nagtrabaho rin sa The Lighthouse, ay naliligo ang pelikula sa malamig na liwanag ng araw at malalim na anino, habang si Saxon, na may background sa paggawa ng music video, ay nagpapakita ng kanyang mga kasanayan. Ang Ochi ay talagang may isang hindi kapani-paniwalang malakas na istilo ng visual, kasama ang Carpathian Mountains sa Romania na malinaw na gumagawa ng maraming trabaho, ngunit ang paggamit ng mga klasikong matte painting ay nag-aambag din ng malaki sa impression, na kung minsan ay maihahalintulad sa isang pagpipinta ni Frazetta na naiwan sa ulan nang kaunti nang napakatagal.
Ngunit tulad ng nabanggit kanina, hindi mahalaga kung gaano kaakit-akit ang pelikula kapag ang kuwento ay walang pag-asa na mahuhulaan at ang mga tauhan ay hindi gaanong nabuo. Walang anuman dito na hindi pa nasabi ng iba, mas mahusay na mga direktor at ang paglalakbay sa ilang ay parang pamilyar at kulang sa anumang uri ng lalim. Kakaunti lamang ang makisali, at kahit na si Helena Zengel ay nagbibigay ng isang solidong pagganap bilang Yuri, ang kakaunting diyalogo ay hindi sapat.
Kahit na ang kung hindi man ay napakatalino na Dafoe ay nasayang dito. Ang kanyang papel bilang malupit na ama ni Yuri ay one-dimensional at napakalinaw na nais ni Saxon na ituon ang pansin hangga't maaari sa pelikula kay Ochi at sa kanyang relasyon kay Yuri, na may napakaliit na puwang para sa anumang iba pa. Sa bandang huli, parang medyo kalahating luto ang kuwentong ito. Kahit na ang The Legend of Ochi ay isang kumpletong knock out pagdating sa mundo at ang mga epekto na ginamit upang buhayin ito, hindi ito sapat upang masiyahan ito. Medyo mura ang nostalgia at pinipigilan ang kuwento na maabot ang buong potensyal nito.
Para sa mga taong pinahahalagahan ang mga praktikal na epekto at isang natatanging aesthetic, ang The Legend of Ochi ay nagkakahalaga ng pagbibigay ng pagkakataon. Gayunpaman, malamang na bumaba ito nang maayos sa mga mas batang madla, at sa isang oras ng pagtakbo ng 96 minuto, ang lahat ng ito ay medyo mabilis. Ngunit kung ikaw, tulad ng iyong tunay na tao, ay naghahanap ng isang bahagyang mas malalim na karanasan sa pagsasalaysay, sa kasamaang-palad ay medyo mabibigo ka.