Tad and the Magic Lamp: nakipag-usap kami kay Enrique Gato tungkol sa Tadeo Jones 4 at kung paano maaaring baguhin ng AI ang animasyon
Panayam kay Enrique Gato, direktor ng Tad and the Magic Lamp, ika-apat na pelikula sa pinakamatagumpay na animated franchise sa Spain.
Ang Tadeo Jones, o Tad, ang Nawawalang Explorer na kilala rin sa buong mundo, ay ang pinakamalaking animated franchise sa Espanya. Nilikha noong 2004, mula sa isang maikling pelikula ni Enrique Gato, nagbunga ito ng mga pelikula, video game, komiks, merchandise, at ngayon ang ika-apat na pelikula na ilalabas sa Spain: Ang Tad and the Magic Lamp ay magbubukas sa Agosto 26 at inaasahang magiging hit sa huling bahagi ng tag-init sa isang napaka-produktibong tag-init sa takilya.
Idinirek ni Enrique Gato ang orihinal na short film ni Tadeo Jones noong siya ay 27 taong gulang, at hindi niya inakala na magiging ganito kasikatan ang karakter. "Walang paraan para isipin ang ganito. Malaki ang pangarap mo kapag bata ka pa, pero sobra na ito," sabi ni Gato matapos makipagkita sa kanya sa Arqueological Museum sa Madrid para sa press tour na inorganisa ng Paramount Pictures.
Sa aming panahon kasama si Gato, nag-usap kami tungkol sa mga arkeolohikal na inspirasyon sa likod ng mga pelikula (isang parody ng mga pelikula ni Indiana Jones), tungkol sa kung paano siya naging ama na nagbago ng isip tungkol kay Tadeo/Tad bilang isang karakter, at tungkol sa Artificial Intelligence, kung saan ang ika-apat na pelikula ni Tadeo Jones na ito ang isa sa mga unang nagtalakay sa kasalukuyang sitwasyon kung paano binabago ng AI ang ating mga buhay: "Kailangan nating bigyan ng hugis ang AI sa paraang kapaki-pakinabang para sa atin, hindi bilang kapalit. Tayo, bilang mga tao, ang kailangang magpasya kung ano ang dapat maging AI".
Tad at ang Magic Lamp: Panayam kay Enrique Gato
Nang una mong likhain ang Tadeo Jones mahigit 20 taon na ang nakalipas, inisip mo ba na magiging ganito ang franchise ngayon?
Hindi, imposibleng isipin ang ganito. Ibig kong sabihin, naging pinakamalaking animation franchise ito sa Spain. Malalaki ang pangarap mo noong bata ka pa, pero sobra na ito. Hindi namin kailanman inisip na may ganito ka.
Nasisiyahan ka bang magsiyasat at maghanap ng mga sanggunian at inspirasyon para sa bawat pelikula, dahil bawat isa ay hango sa iba't ibang makasaysayang lokasyon?
Sa huli, sa tingin ko ang talagang nagustuhan ko noong bata pa ako ay ang mga adventure movies mula dekada '80, kung saan may malalaking pakikipagsapalaran na nagaganap sa mga makasaysayan at arkeolohikal na lugar. Iyan ang tunay na inspirasyon sa likod ng mga pelikulang ito.
Tuwing nagsisimula kami ng bagong pelikula, iniisip ko kung saan ko gustong mangyari ang kwento. Naalala ko ang mga lumang pelikula. Lalo na sa pelikulang ito, kinailangan naming tuklasin ang maraming lugar at pag-isipan kung ano ang itsura ng mundo ng Inca noong ika-16 na siglo. Isa iyon sa pinakamalalaking hamon, at kamangha-mangha na ma-explore ito sa pelikula.
Pagkatapos ng apat na pelikula, nakikita na natin si Tad bilang isang ama, at nahihirapan din siya sa Mummy, na halos parang isa pang anak. Nakaimpluwensya ba ang iyong mga personal na karanasan sa mga script?
Oo naman. Sa loob ng maraming taon, ayaw kong gawing ama si Tad dahil pakiramdam ko ay wala akong tamang karanasan para pag-usapan ito nang tapat. At ngayon, bigla, sa ika-apat na pelikula, naging ama na rin ako, at alam ko nang mabuti kung ano ang ibig sabihin ng pagiging ama.
Mayroon akong 16 na taong gulang na anak, at ngayon ay naramdaman kong may karanasan akong pag-usapan ito mula sa puso. At, sa huli, gumagawa rin kami ng mas emosyonal na pelikula kaysa dati, at gusto kong magkakaugnay ang lahat ng ito. Ang magkaroon ng emosyon mula sa pag-unawa bilang isang ama, at para sa akin, iyon marahil ang pinakamalaking bagay tungkol sa pelikulang ito.
Maraming pinag-uusapan sa pelikulang ito ang tungkol sa artificial intelligence. May karakter na nagpapakita ng mga kabutihan at limitasyon. Palagi mo bang balak talakayin nang direkta ang usapin ng AI?
Hindi, hindi naman. Ibig kong sabihin, natuklasan namin ito habang ginagawa ang screenplay, at masasabi ko, kadalasan ay ayaw kong magdagdag ng teknolohiya sa ganitong klaseng pelikula, lalo na dahil sa sinabi ko tungkol sa diwa ng adventure movies noong 80s, kung saan lahat ay analogue, hindi digital. Pero bigla, sa karakter na ito, nang lumitaw ang ideya, bigla kong napagtanto, aba, ito na ang tamang pagkakataon para pag-usapan ito.
Takot ang buong mundo sa AI, at sa huli, gusto kong ipakita ang mensaheng ito na ang AI ay isang kasangkapan lamang. Ito ay isang bagay na kailangang maging kapaki-pakinabang para sa mga tao, hindi kapalit ng mga tao. Sa huli, gusto kong isipin na kailangan nating bigyan ng hugis ang AI sa paraang kapaki-pakinabang para sa atin, hindi bilang kapalit para sa atin. Tayo, bilang mga tao, ang kailangang magpasya kung ano ang dapat maging AI.
Ang ideya ay sabihin, kailangan nating mamuhay nang magkasama. Dahil nangyayari na lahat sa mundo ay natatakot sa AI, pero lahat ng tao sa mundo ay gumagamit ng AI araw-araw at gustong gamitin ito, kahit alam nilang natatakot sila dito. Kaya, sa huli, parang hinahanap mo ang sagot kung ano talaga ang AI. Dapat itong maging kapaki-pakinabang para sa tao, hindi kapalit ng mga tao.
Naisip mo ba na magkakaroon tayo ng ganitong usapan tungkol sa teknolohiya na nakakaapekto sa paglikha ng sining?
Sa huli, ang mundo natin, ang mundo ng 3D animation, ay nagmula sa ebolusyon ng 2D animation patungo sa 3D animation, at iyon ay dahil sa teknolohiya. Kaya, sanay na kami sa paggamit ng teknolohiya. Mahirap isipin kung saan tayo magiging ngayon, ngayong 2026.
Pero marami na kaming naranasan na rebolusyon sa aming sektor, sa industriya ng animasyon. Marami na kaming nakita na paraan ng paggawa ng animasyon sa aming industriya. At isa na ulit ito. Pero ang kaibahan ngayon, hindi lang ito bagong teknolohiya para sa animasyon, kundi bagong teknolohiya para sa buong mundo.
Kaya, kailangan nating alamin, sa tingin ko aabutin ng mga limang taon o higit pa, para maintindihan kung saan ito patungo, dahil mahirap na talagang maintindihan ang sagot diyan.
Kumusta ang pagganap ng Tadeo Jones franchise sa internasyonal? Malaking hit ito sa Spain, pero gaano ito kasikatan sa ibang bansa?
Well, ang Tad ay isang pelikula na ipinalabas sa buong mundo. Ibig kong sabihin, lilipad ito sa 46 na bansa, sa tingin ko, sa susunod na dalawang buwan. Kaya, masasabi kong mas popular ito sa Latin America, dito sa Spain, ilang bansa, France, Belgium, South Korea. Pero ang pinakamalaking bagay ay malamang dito sa Spain at Latin America. Iyan ang pinakamalalaking bahagi ng mundo.
Ginagawa mo ba ang mga pelikulang ito para sa mga manonood na Espanyol at Latin Amerikano, o naglalayong magkaroon ng mas unibersal na bagay?
Palagi kong gustong magsalita ng unibersal na wika sa mga pelikula, pero totoo, lalo na sa pelikulang ito... Sasabihin ko na palaging may kaunting ganito sa lahat ng pelikula: gusto kong ipakita ang kulturang Espanyol sa isang paraan o iba pa sa bawat pelikula. At gayon pa man, may ilang mas lokal na bagay sa pelikulang ito na may kaugnayan sa Espanya na maaaring hindi ganap na nauunawaan sa ibang bahagi ng mundo.
Pero palagi kong iniisip na, bigla na lang, nanonood ang buong mundo ng mga Korean TV shows o mga ganun, kung saan maraming nangyayari na hindi mo lubos na nauunawaan, pero sa tingin mo, ito ay isang kultural na bagay sa bahaging iyon ng mundo. Kaya hindi na ako natatakot na ipakita nang direkta ang mga bagay tungkol sa Espanya na maaaring hindi maintindihan ng lahat sa mundo.
Sa huli, may mga ideya ka na ba kung paano maaaring umunlad ang franchise, maging sa mga susunod na pelikula o iba pang media tulad ng mga laro at komiks?
Oo, marami. Ibig kong sabihin, hindi mo talaga alam kung alin sa mga ideyang nasa drawer na hindi namin nadevelop ang magiging susunod. Pero oo, siyempre, palaging maraming ideya ang maaaring mabuo. Ito marahil ang isa sa mga pinakamagandang bagay tungkol sa karakter, di ba? Medyo walang katapusan ang tungkol sa mga bagay na pwede mong pag-usapan, tuklasin, atbp.






